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Dirección de actores

Cursos Monográficos · Avalado por la Universitat de Lleida

“La mejor manera de dirigir a un actor no es dándole direcciones sino proponiéndole preguntas.(Judith Weston, profesora y escritora)

Presentar a un personaje creíble en una película es uno de los retos más complejos a los que se enfrenta un director. No todos los actores pueden interpretar al mismo personaje y el trabajo de un director es el de escoger al actor mas apropiado para el papel basándose en su talento, su físico, su personalidad y su capacidad para recibir direcciones.

FICHA DEL CURSO

  • TOTAL DE HORAS: 24 horas
  • FECHAS: 6 de abril a 22 de junio 2021 (la sesión del 11 de mayo se hará el 10 de mayo)
  • DÍA: Martes
  • HORARIO: 19:00 a 21:00
  • LUGAR: Universitat de Lleida
  • NIVEL: Iniciación
  • PLAZAS: 8 mínimo, 15 máximo
  • LENGUA: Catalán. Si hay alumnos que no entienden el catalán, las sesiones se harán en castellano.
  • MATERIAL NECESARIO: Papel y bolígrafo u otro medio digital para escribir
  • ACREDITACIÓN: Curso de Especialización en Dirección de Actores avalado por la UdL
  • CRÉDITOS ECTS: 3 créditos ECTS
  • PRECIO: 250 €. Si te inscribes siete días antes del inicio del curso tienes un descuento del 10% (225 € en lugar de 250 €). Además, si ya has hecho un curso con nosotros, tienes un 5% de descuento extra acumulable y el precio es de 212 €. También se puede fraccionar en tres pagos de 85 € cada uno

DETALLES

Este curso está dirigido a toda persona interesada en aprender a dirigir actores, sea para el proyecto que sea, y conseguir interpretaciones naturales y poderosas. Durante el curso aprenderás a utilizar un lenguaje eficiente para comunicarte con los actores, a crear espacios libres para la improvisación y a potenciar el talento y creatividad de tus actores. Te enseñaremos diferentes métodos para aplicar el que mejor se adapta a tu manera de trabajar y conseguir que tus películas tengan mayor fuerza dramática.

OBJETIVOS

Establecer una relación de confianza con los actores. Desglosar personajes utilizando el guion. Organizar y llevar a término castings efectivos. Utilizar los ensayos como oportunidades para experimentar y descubrir opciones interpretativas. Aplicar técnicas de interpretación o de improvisación según convenga. Encontrar la mejor dicción y movimiento de los actores para cada escena. Propiciar la concentración de los actores con actividades y objetivos. Trabajar en un set de rodaje con todo tipo de actores.

MÉTODO

Iniciaremos las sesiones con aspectos teóricos y los apoyaremos con extractos de películas y actividades para comprobar su efectividad. También haremos ejercicios prácticos con actores profesionales para que cada asistente ponga en práctica su talento dirigiendo actores y pueda experimentar opciones creativas con ellos.

REQUISITOS

No se requiere ningún conocimiento previo. Edad mínima 17 años.

– ¿Qué es interpretar? Los diferentes métodos de interpretación.
– La relación del director con los actores antes y durante el rodaje.
– Castings. Organización y dinámica de un casting.
– El trabajo con el guion. Interpretación del texto, el subtexto y el contexto.
– La investigación del personaje. Técnicas de construcción de personajes.
– El trabajo expresivo. Técnicas de transmisión emocional.
– Los ensayos. Técnicas y objetivos.
– La concentración. Actividades para favorecer la concentración de los actores.
– La dicción. Trabajar los diálogos y los monólogos. Actividades para trabajar la expresión oral.
– El movimiento del actor en el set de rodaje. Las marcas escénicas y el blocking.
– La improvisación del texto. Actividades para favorecer la improvisación.
– Trabajar con actores amateurs. Dirigir a niños y a gente mayor.

Òscar Sánchez se formó como director de cine en el CECC (Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya). Es cofundador de la productora de cine y teatro Nurosfera, y ha dirigido más de una decena de espectáculos teatrales. Dentro del mundo del cine ha trabajado como script, montador, guionista, director de fotografía, productor y director. Como guionista y director de cine ha firmado los largometrajes documentales Barcelona Kapital y Almacelles Urbs Ilustrati, y el largometraje de ficción Il Toscanaccio. Ha impartido clases durante 8 años en el CECC y, desde 2008, es profesor en el Aula de Teatre de Lleida donde da clases de dirección de actores. También imparte seminarios intensivos de guion y creación de cortometrajes en la Universidad de Verano de Lleida. Desde 2010 ha coordinado, dirigido y montado más de 50 cortometrajes por el Centre Juvenil La Palma del Ayuntamiento de Lleida. 

Recuerda que si te inscribes siete días antes del inicio del curso tienes un descuento del 10% de la cuota de inscripción (225 € en lugar de 250 €). Si, además ya has hecho un curso con nosotros, tienes un 5% de descuento extra acumulable. En este caso el precio de la cuota de inscripción es de 212 €.

Si prefieres fraccionar el pago lo puedes hacer en tres ingresos de 85 € cada uno a realizar la primera semana de cada mes.

Si antes de inscribirte tienes alguna pregunta no dudes en contactarnos a info@eccit.es